Martha Veléz - Fiends and Angels (1969)

Nascida em Nova Iorque, Martha começou sua carreira de cantora no inicio dos anos 60, participando da banda The Gaslight Singers, depois desse momento decidiu segui sua carreira solo, sempre bem acompanhada de excelentes musicos.

Fiends and Angels, seu primeiro disco, lançado em 1969 é uma prova disso, nesse disco Martha faz um blues marcado por metais, Hammond e gaita. A voz de Martha é maravilhosa e combina perfeitamente com a música, sem contar a listinha de amigos que participam do disco, entre eles Eric Clapton, Jack Bruce, Brian Auger, Paul Kossoff e Mitch Mitchell.

A cantora ainda chegou a gravar mais 4 discos na decada de 70 e depois trabalhou nos cinemas nas decadas de 80 e 90.

Infelizmente só consegui esse arquivo ripado de vinil, com qualidade bem razoável, sendo que ocorre um pequeno pulo na música "It Takes A Lot To Laugh, It Takes A Train To Cry". Mas vale muito a pena ter esse registro!

1. I’m Gonna Leave You
Eric Clapton Lead guitar, Jack Bruce Bass, Mitch Mitchell or Jim Capaldi drums, Duster Bennett
2. Swamp Man
Paul Kossoff Lead guitar, Jim Capaldi drums
3. Fool for You
Paul Kossoff Lead guitar, Jim Capaldi drums, Christine McVie(?) piano
4. In My Girlish Days
Eric Clapton Lead guitar, Jack Bruce Bass, Mitch Mitchell or Jim Capaldi drums, Duster Bennett, Christine McVie piano
5. Very Good Fandango
Skip This Track It Hurts My Ears Martha Velez Opera Vocal Only No Instruments
6. Tell Mama
Rick Hayward lead guitar
7. Feel So Bad
Eric Clapton Lead guitar, Jack Bruce Bass & Harmonica, Mitch Mitchell or Jim Capaldi drums
8. Drive Me Daddy
Rick Hayward or Spit James Lead Guitar, Brian Auger organ
9. It Takes a Lot to Laugh, It Takes a Train to Cry
Chicken Shack: Stan Webb Lead Guitar, Christine McVie Piano, Andy Silvester bass, Dave Bidwell drums
10. Come Here Sweet Man
Paul Kossoff Lead Guitar, Chris Wood Flute, Jim Capaldi drums
11. Let the Good Times Roll
Chicken Shack: Stan Webb Lead guitar, Christine McVie Keyboards, Andy Silvester bass, Dave Bidwell drums


Johnny Almond - saxophone (John Mayall, Mark-Almond)
Brian Auger - organ (Brian Auger & Trinity, Oblivion Express)
Dave Bidwell - drums (Chicken Shack, Savoy Brown)
Duster Bennett - harmonica (Champion Jack Dupree, B.B.King)
Jack Bruce - bass (Cream)
Jim Capaldi - drums (Traffic)
Eric Clapton - guitar (Cream, Blind Faith)
Jeff Condon - horns (Mark-Almond)
Rick Hayward - guitar (Mike Vernon, Christine Perfect)
Spit James - guitar (Keef Hartley Band)
Paul Kossoff - guitar (Free)
Christine McVie - keyboards (Chicken Shack, Fleetwood Mac)
Chris Mercer - saxophone (Keef Hartley Band, Juicy Lucy, John Mayall)
Mitch Mitchell - drums (Jimi Hendrix, Roger Chapman, Eire Apparent)
Terry Noonan - horns (Keef Hartley Band, Chicken Shack, Champion Jack Dupree)
Bud Parkes - horns (Julie Driscoll, Alex Harvey, Wishbone Ash)
Andy Silvester - bass (Chicken Shack, Savoy Brown, Chris Youlden)
Derek Wadsworth - horns (Ginger Baker, Colosseum, Manfred Mann, Julie Driscoll)
Blue Weaver - keyboards (Strawbs, Bee Gees, Keef Hartley Band, Roger Chapman, Grease Band, etc.)
Stan Webb - guitar (Chicken Shack, Savoy Brown, Champion Jack Dupree)
Chris Wood - saxophone (Traffic, Jimi Hendrix, Shawn Phillips)


Link in comments.
Link nos comentários.

Morre aos 62 anos o músico Luis Alberto Spinetta

O músico argentino Luis Alberto Spinetta, um dos compositores de rock mais populares do país, morreu nesta quarta-feira aos 62 anos devido a um câncer de pulmão.

O cantor, compositor e guitarrista faleceu em sua casa depois de ter recebido alta no dia 30 de janeiro de um hospital de Buenos Aires, onde tinha sido internado para uma operação de divertículos, confirmaram familiares do artista. "Assim meu coração sentirá sua falta. Te amo, papai", escreveu sua filha Vera Spinetta em sua conta no Twitter, onde rapidamente se multiplicaram as mensagens em homenagem ao músico.

Spinetta, considerado um dos pais do rock argentino e fundador de duas das mais importantes bandas do país (Almendra e Pescado Rabioso), tinha divulgado em dezembro um comunicado no qual contou que sofria um câncer de pulmão e que estava em estágio de recuperação. "Desde o mês de julho sei que tenho câncer de pulmão. Estou sendo muito bem cuidado por uma família amorosa, pelos amigos da alma, e pelos melhores médicos que temos no país", escreveu o músico no comunicado.

fonte: http://noticias.terra.com.br

Sweathog - Sweathog (1971)

Sweathog era um quarteto formado em São Francisco, sua música era uma mistura de Southern Rock sendo levemente influenciados pelo soul, funk e blues, tudo embrulhado em torno de um som de rock virtuoso. O grupo assinou com a Columbia Records e assim lançou seu primeiro disco, o álbum homônimo de 1971, mas o disco não conseguiu emplacar um hit nas paradas de sucesso na rádio para impulsionar as vendas, embora a sua imagem da capa de nádegas nuas fosse censurada em vários países.

Em 1972, eles lançaram o seu segundo disco "Hallelujah", que chegou a número 33 nas paradas nacionais, mas que o desempenho relativamente modesto não indica o quão popular foi no rádio, onde ele ficou mais perto de airplay de um hit Top 20 . Eles se separaram em 1973, e Goldsmith depois tocou no álbum Martha Reeves primeiro solo pós-Motown, antes de ingressar Stoneground.

01 - Nonbeliever 03:32
02 - All I Ever Do 03:16
03 - Still On The Road 02:17
04 - Burned 05:51
05 - Things Yet To Come 04:03
06 - Runneth Over 03:18
07 - You Just Took The Ride 04:46
08 - Lock Up My Body 03:05
09 - Layed Back By The River 03:09
10 - Hallelujah (Bonus) 02:56

Lenny Lee Goldsmith - Lead Vocals, Keyboards
B.J. - Guitar, Vocals
Dave Johnson - Bass, Vocals
Frosty - Traps, Trans-Celeste, Bells

Link in comments.
Link nos comentários.

Mama's Pride - Mama's Pride (1975)

Foi uma banda de Southern Rock liderada pelos irmãos Danny e Pat Liston, no estilo de The Allman Brothers Band, com grandes tentencias para o blues. Formada em St. Louis, Missouri em 1972, a banda cresceu rapitamente assinaram contrato com a Atco Records em 1974, uma divisão da Atlantic Record, que agora seria uma divisão da Warner Brothes.

Em 1975 lançam o seu disco debut auto-intitulado Mama's Pride produzido pelo vencedor do Grammy, Arif Mardin. Danny Liston tem uma voz semelhante à de Gregg Allman Este album apresenta belas canções como: In The Morning, Blue Mist, Ole St. Louis e Who Do You Think You're Foolin.

Seu segundo álbum, "Uptown & Lowdown" foi lançado em 1977. A banda excursionou com vários artistas: Lynyrd Skynyrd, The Allman Brothers, The Charlie Daniels Band, The Outlaws, Todd Rundgren, Alice Cooper, Reo Speedwagon e Heart.

Ronnie Van Zandt, da Lynyrd Skynyrd, tinha manifestado interesse em produzir o terceiro trabalho da Mama's Pride, pouco antes de sua morte, em 1977. A banda serviu de apoio a Gregg Allman durante a turnê solo do vocalista da Allman Brothers em 1978. Em 1982, o grupo dissolveu-se. A banda reuniu-se dez anos mais tarde, em 1992, e lançou "Guard Your Heart", produzido por Jim Gaines.A Mama's Pride vem fazendo shows ocasionais para platéias lotadas no Pageant Theater, em sua cidade natal, St. Louis, Missouri, desde 2003. Em 2006, a banda lançou um álbum duplo ao vivo, intitulado "Alive And Well".

1. In The Morning (Baker, Liston) 5:10
2. Who Do You Think You're Foolin (Gagliano, Liston, Turek) 3:29
3. Blue Mist (Liston) 4:05
4. Laurie Ann (Liston) 4:23
5. Missouri Skyline (Baker, Liston, Liston, Saunders) 4:08
6. Ole St. Lou (Baker, Liston, Sanders, Turek) 6:11
7. Kind Lovin Woman (Baker, Liston) 4:35
8. Where Would You Be (Liston) 6:23
9. Young And Free (Liston) 3:43

Max Baker: Guitar, Guitar (12 String), Guitar (Acoustic), Keyboards, Vocals (Background)Frank Gagliano: Keyboards, Synthesizer
Danny Liston: Guitar, Guitar (Acoustic), Guitar (Electric), Vocals
Pat Liston: Guitar, Guitar (Acoustic), Guitar (Electric), Organ, Slide Guitar, Soloist, VocalsKevin Sanders: Drums, Percussion, Vocals (Background)
Joe Turek: Guitar (Bass), Vocals, Vocals (Background)

Ps: parte do texto contido nesse artigo foi traduzido, retirada da Wikipedia.

Link in comments.
Link nos comentários.

Julius Victor – From the Nest (1970)

Provavelmente vindos de New York, esta banda de curta duração foi obviamente influenciada pelo Iron Butterfly. O unico material lançado foi escrito por Lawrence Engstrom (às vezes com a ajuda de Kimball Lee). A música é um pouco semelhante a bandas como Iron Butterfly, Child ou Valhalla, com órgão pesadas, vocais fortes, seção rítmica firme, e claro, alguns solos excitantes de guitarra.
Muito procurado por fãs de hard rock e heavy psych. Detalhe, o disco foi produzido pelo famoso músico de jazz Ahmad Jamal.

01. Stubborn Kind of Woman – 3:39
02. Legend of the Indian Boy – 4:56
03. Black Knife – 3:55
04. Circus Lady – 4:49
05. Break Song! – 1:23
06. Judiann – 2:59
07. Fall of Days – 12:44
08. Slide Rule – 3:36

Larry "Zea" Engstrom (drums, vocals)
Jim Cutsinger (bass)
Mark Schneider (guitar)
Kimball Lea (organ)

Link in comments.
Link nos comentários.

Fields - Fields (1969)

Este trio obscuro do sul da Califórnia lançou apenas um álbum auto-intitulado em 1969, contendo uma mistura inebriante de hard, blues, soul e psicodelia. Formada por: Richard Fortunato (guitarra e vocal), Patrick Burke (baixo) e Steven Lagana (bateria); Fortunato e Lagana tocaram pela primeira vez juntos em meados dos anos 60, em uma banda de garagem chamada "Preachers", mais tarde juntos com Burke e outros dois músicos formaram o grupo "W.C. Fields Memorial String Band" que gravaram alguns singles como: "Hippy Elevator Operator" e "Mushroom People".

Ja no final dos anos 60 influenciados por grupos como Cream, dedidiram dar uma nova direção para o grupo, evoluindo para um power-trio, mudaram o nome para "fields", e assim em 1969 lançaram seu primeiro e unico registro.
O album é composto por 6 faixas mostrando um hard/blues foderoso com guitarras fuzzy e uma forte psicodelia, musicas como "Elysian Fields" e "Jump on You" com certeza irão ficar gravadas em sua memoria, e ainda tem a ambiciosa "Love Is the Word" com seus aproximadamente 19 minutos, que em vinil cobria todo o Lado B do disco. O album ainda contava com a participação da cantora de Soul Brenda Holloway (cortesia da Motown Records) e the Raelettes, mas mesmo assim caiu em ouvidos surdos no que resultou na morte precoce da banda pouco tempo depois.

1 Elysian Fields
2 Bide My Time
3 Take You Home
4 Jump on You
5 Sun Would Set
6 Love Is the Word

Patrick Burke (bass)
Steve Lagana (drums)
Richard Fortunato (guitar, vocals)

Link in comments.
Link nos comentários.

Truk - Truk Tracks (1971)

Se sabe muito pouco sobre o Turk, dificil de encontrar informações dos caras na net, a unica coisa que consegui obter atraves de pesquisas é que eles eram de Oklahoma.
Essa banda americana lançou apenas esse unico disco, fanzendo um hard rock com elementos psicodélicos e algumas pequenas influencias no Country, pós isso o guitarrista Glen Townsend foi tocar na banda do Johnny Rivers e o baterista Willy Daffern foi para o Captain Beyond.

Uma curiosidade é que a foto da capa do disco foi tirada num terminal de caminhões em Orange County durante uma greve. A polícia de Los Angeles foi chamado pelo segurança, alegando que os musicos não tínham permissão para tirar fotografias no local.

01. Country Woman
02. Got To Find A Reason
03. Pretty Lady
04. Winter's Coming On
05. Sun Castle Magic
06. Yellow Cab Man
07. Five Is Together
08. You
09. Silence Ending
10. Max

J. Martin (Moby) Anderson, baixo e vocais
Danny Cornett, bateria e vocais (baterista original)
Bill (Willie) Daffern, bateria e vocais (na última 4 músicas cortadas - vocal principal em Winter's Coming On)
George Michael (Mike) Graham, vocal
James Patrick (Pat) Graham, órgão e vocais
Glenn Ray Townsend, vocais e guitarra

Link in comments.
Link nos comentários.

The Adventures of Robert Savage - Volume 1 (1971)

Essa é uma daquelas raridades que apenas os aficcionados mais dedicados conhecem. Essa banda norte-americana gravou seu primeiro e unico disco pela Paramount na California; Mas como assim unico disco? Pois é, apesar do título "Volume 1" sugerir a existência de outros volumes, eles não existem.

A banda era formada por Robert Savage (voz, guitarra), Don Parish (voz, baixo) e Tommy Richards (bateria). "The Adventures of Robert Savage Volume 1" traz nove faixas de um hard rock bem interessante, onde ass principais características são os ótimos riffs de guitarra e uma certa influência funk, o que torna o disco bem eclético.

01. Beaver Baby (3.10)
02. Milk Run (3.13)
03. Don't Run And Hide (4.06)
04. A Hard One (3.22)
05. 7 Days Drunk (4.32)
06. Save Us From The Cyclops (5.51)
07. Amy (3.53)
08. Lonely World (3.12)
09. Road Apples (4.29)

Robert Savage (voz, guitarra)
Don Parish (voz, baixo)
Tommy Richards (bateria)

Link in comments.
Link nos comentários.

Morre aos 68 anos o multi-instrumentista Manito (Os incríveis, Som Nosso de Cada Dia)

Os fãs do Rock Brasileiro dos anos 60 e 70,como eu,estamos de luto.

Faleceu nessa sexta,9 de Setembro, o músico Antônio Rosas Seixas, o Manito, aos 68 anos,vitima de um câncer na laringe. Ele foi saxofonista da banda ícone da Jovem Guarda, Os Incríveis, além de ter atuado como fundador do grupo instrumental Saxomania, e Som Nosso de Cada Dia.

Manito começou a trabalhar aos 4 anos de idade e já era músico experiente quando participou do movimento da Jovem Guarda na década de 1960, época em que "Os Incríveis" se firmaram como uma das mais importantes bandas do País. Tocando inicialmente twist sob o nome The Clevers, alcançaram o sucesso na época da Jovem Guarda, quando lançaram os hits "Era um Garoto Que, Como Eu, Amava os Beatles e os Rolling Stones" e "O Milionário".
Com os incriveis Manito gravou discos memoraveis como "Para os Jovens que amam os Beatles, os Rolling Stones e...os Incriveis" de 1967.
Em 1969 gravou um album solo instrumental chamado "O Incrivel Manito" fortemente influenciado pelo Soul/Funk da época com destaque para regravação de "Na Baixa do Sapateiro"
Em 1970 fundou com Pedrinho e Pedrão a banda de rock progressivo Som Nosso de Cada Dia, gravando o clássico Snegs de 1974. Chegando a voltar a ativa em 2008, fazendo apresentações em grandes festivais como a Virada Cultural e o Psicodália.

Enquanto dava um tempo nas bandas que atuava,Os Incríveis e o “Som nosso de cada dia” , participou de uma turne com a banda Made in Brazil entre os anos de 76 a 77, inclusive participou do ultimo álbum do Made, o cd“Rock de verdade”solando em duas músicas. Manito tratava desde 2006 de um câncer na laringe, o que o afastou dos shows com o 'Saxomania' devido ao duro tratamento de quimioterapia.

'O tumor voltou em 2010', explicou hoje Lucinha, companheira há 13 anos do músico, que morreu em casa nesta tarde enquanto dormia. "Em maio, ele foi operado. Mas ele já tinha feito radioterapia e a pele estava afetada, com dificuldade para cicatrizar, e ele tinha problemas hepáticos. Vivemos com empenho para ele se recuperar, tivemos momentos animadores. No fundo, eu sei que foi uma grande libertação. Ele sempre foi um grande guerreiro. Isso foi uma libertação e está sendo recebido com muita alegria. Já está dando o tom. Com certeza, está em uma luz muito aconchegante e recebendo os últimos momentos das pessoas que o quiseram muito bem."

Lívio Benvenuti Júnior, o Nenê, contrabaixista da banda "Os Incríveis", lamentou a morte do amigo. "Ele foi para o outro lado porque estava sofrendo muito. Eu acompanhei toda a trajetória, foi muito difícil para ele. Graças a Deus, ele se foi. É muito chato isso, um grande amigo, perdi um grande cara, é muito difícil. Mas venho chorando faz tempo de vê-lo definhando. Mas, graças a Deus, ele vai lá para cima", disse o músico.

"Ele se libertou da matéria, que já estava muito sofrida. E foi apresentar seu show em outras esferas. Deixou muitas coisas boas, engrandeceu a música e trouxe um modo novo de tocar sax, inspirou muita gente. É uma pessoa sempre grandiosa, de muita ética, honestidade. Passou muita alegria para as pessoas. Morreu aos 68 anos, 64 anos de música. Começou a tocar aos 4 anos e, aos 5, já ajudava com as despesas de casa", lembrou Lucinha, muito emocionada.

"...Você Pedrinho e eu só queriamos tocar, só queriamos mostrar pra rapaziada que era possivel romper as barreiras da Cultura Comparativa da época e fazer coisas novas, coisas que levassem as pessoas do nosso tempo a descobrir que era possivel uma identidade tupiniquim dentro de toda aquela revolução cultural e musical que o mundo atravessava.
A gente foi guerreiro pra caralho !"!, a gente entregou com tudo a nossa existencia em busca disso.Se a gente conseguiu ou não só mesmo o tempo irá mostrar !..." Pedrão (Pedro Augusto Baldanza, vocalista e baixista do Som Nosso de Cada Dia )

O corpo do músico foi enterrado na tarde deste sábado no Cemitério Horto Florestal, na zona norte de São Paulo, às 14 horas. Ele deixa cinco filhos, três do primeiro casamento e dois do segundo.

Manito junto a Pedrão e Pedrinho (Som Nosso de Cada Dia)

Descanse em paz, grande mestre!!!!

Swampgas - Swampgas (1972)

Swampgas foi formado em 1968 por Kim Ornitz (Vocais),Baird Hersey (guitarra), Jock Davis (baixo) e Ricky Salter (bateria). O grupo fazia pequenas apresentações em clubes locais até que um certo dia abriram um show para o Grateful Dead e por sua sorte a esposa de Artie Kornfeld ( um dos produtores do Woodstock) estava na platéia. A partir daí surgiu à oportunidade que faltava para gravar o disco.

Artie Kornfeld decidiu que iria produzir o disco e o quarteto logo entrou no A&R Studios, em Nova York, tendo como engenheiro de som Shelly Yakus (sendo considerado um melhores Engenheiros de som da época projetou gravações para muitos artistas, como John Lennon, the Ramones, U2, Van Morrison, Alice Cooper, the Band, Blue Öyster Cult, Dire Straits,Frank Sinatra...). Mas devido as dificuldades financeiras o álbum demorou um ano para ficar pronto, e quando finalmente foi lançado no ano de 1972 pela gravadora Buddah, a banda já havia desiludido com o trabalho.

Ouvindo seu único artefato é imediato perceber as influenciais rurais de bandas sulistas, como o Lynyrd Skynyrd, 38 Special...seja pela voz de Kim Ornitz ou pelas guitarras de Baird Hersey. Hersey certamente foi influenciado por Hendrix com suas guitarras pesadas e psicodélicas, sendo o principal compositor do grupo,das oito faixas do disco sete foram compostas por ele,que continua a seguir a fazer musicas até hoje.

1. Patato Strut
2. Don't
3. Waiting E Trin Blue
4. Trapped in the City
5. Eulogy
6. Frotic Child
7. Pala
8. Egg Shells

Kim Ornitz (Vocais)
Baird Hersey (guitarra)
Jock Davis (baixo)
Ricky Salter (bateria)

Link in comments.
Link nos comentários.