Affinity -Affinity (1970)

 "Único trabalho desta boa banda que misturava rock progressivo, influências de jazz rock com passagens um tanto quanto cinematográficas. Foi lançado em 1970 pelo selo Vertigo e não chegou a decolar, mas nem por isso pode ter sua qualidade questionada. A primeira faixa, I Am And So Are You, é muito boa, um pop progressivo com um belo vocal de Linda Hoyle, ótimo instrumental, com destaque para os metais que acompanham a música. Aqui encontramos uma mistura musical bem equilibrada, com a voz de Linda combinando muito com o som da guitarra, baixo e bateria. Os teclados Hammond, como sempre, são um espetáculo à parte, como mostra a faixa Night Flight e ainda por cima os metais muito bem dosados, esbanjando versatilidade e que surpreendem pelo bom gosto utilizado. I Wonder If I Care As Much é uma balada carregada de emoção. O arranjo ganha densidade principalmente pelo trabalho intenso do tecladista aliado a uma belíssima base da bateria e baixo. Em alguns momentos chega a lembrar coisas mais ligadas à Black music americana, principalmente quanto ao timbre da sua cantora e da forte melodia. Mr. Joy, carregada de mistério, acompanhamento sutil do teclado e um vocal que sussurra de forma incrível durante a música, numa mistura de pop, progressivo e jazz rock de extrema categoria, evidencia a qualidade destes músicos. Uma das melhores faixas do disco. Já Cocoanut Grove até lembra a bossa nova brasileira e novamente a soul music é revisitada, principalmente em relação ao arranjo com violão, flauta e muito swing na melodia.Por estas faixas o álbum já agrada bastante e ainda temos de quebra uma releitura de All Along The Watchtower, de Bob Dylan. A regravação de quase doze minutos, faz com que a voz sensual de Linda Hoyle combine muito bem com a música e ainda há um ótimo trabalho instrumental, principalmente dos teclados de Lynton Naiff . Lembramos também que ninguém menos que Jonh Paul Jones (tecladista e baixista do Led Zepellin) foi o arranjador de algumas faixas do disco, justificando o alto padrão de qualidade do trabalho. Após o final da banda, os músicos acabaram seguindo outros caminhos. Linda gravou outro álbum pela Vertigo, chamado Pieces Of Me, em 1971, e que acabou se tornando uma verdadeira raridade anos depois. Quanto ao disco Affinity, existe um interessante relançamento em CD pela Repertoire Records, em 1993, que traz duas faixas bônus – Eli’s Coming e United States of Mind – e que também valem muito a pena. Foi também relançado em vinil pela Akarma Records. Mas bom mesmo é o relançamento da Lilith Records de 2007, numa edição dupla, caprichadíssima e trazendo nada menos do que oito faixas bônus, inclusive uma impagável versão de I Am the Walrus dos Beatles. Imperdível, um tremendo luxo."

Fonte: Livro - Rock Raro - O Maravilhoso e deconhecido mundo do rock

Grant Serpell, Mike Jopp, Linda Hoyle, Lynton Naiff, Mo Foster

"Affinity was a short-lived band that released one album and one single in 1970 and then spilt up. Their music is a blend of blues, jazz-rock and progressive rock with lots of nice Hammond organ. The band had a fantastic female vocalist in Linda Hoyle. Affinity started writing for a second album, but in January 1971 Linda left the band and that was the end for the whole band.
Issued in 1970, their only album shows much variety as well as plenty of soloing. As the excellent sound, musicianship and production will attest, it is a superb achievement for the times. The material on the album is quite strong all the way through. "I Am and So Are You" and "Three Sister" do both use horns to good effect. "Mr. Joy" is a relaxed and excellent jazzy track, while "Night Flight" is a more typical early 70's progressive rock track. There are two excellent cover versions here too. You would may not expect much from a cover of The Everly Brother's "I Wonder If I Care As Much", but its sounds awesome with a incredible symphonic and great arrangement. And their 11-minute version of "All Along the Watchtower" is a irresistible Hammond-orgy you must hear to believe.
Another memorable cover shot by Marcus Keef. This one radiates calm and peace and is more or less the antipode to the Black Sabbath cover. The lady relaxedly observes the foraging swans, both the masonry at her back and the parasol serve to make her look very protected and cosy. The overall turquoise tinting works wonders too. Inside the musicians pose very aesthetically in grey-blue and silver. No less than seven positive reviews from the tabloids are displayed." (Tyme Machine)

01. I Am And So Are You (Hull) - 3:29

02. Night Flight (Jopp, Hoyle) - 7:13
03. I Wonder If I Care As Much (Everly, Everly) - 3:18
04. Mr.Joy (Peacock) - 4:59
05. Three Sisters (Naiff, Hoyle) - 4:55
06. Cocoanut Grove (Sebastian, Yanovsky) - 2:33
07. All Along The Watchtower (Dylan) - 11:34
Bonuses:
08. Eli's Coming (Nyro) - 3:23
09. United States Of Mind (Hull) - 2:42

- Linda Hoyle - vocals
- Lynton Naiff - piano, electric piano, harpsichord, vibraphone
- Mike Jopp - electric, acoustic and 12-string guitars
- Mo Foster - electric and double bass
- Grant Serpell - drums, percussion

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Thors Hammer - Thors Hammer (1971)

 

Excelente banda dinamarquêsa que lançou apenas esse disco de progressivo e jazz/fusion.Com músicas místicas dentro deste estilo a banda cria um diferencial.

1 Mexico
2 Not Worth Saying
3 Blind Gypsy Woman
4 Believe in What You Want
5 Evasive Dreams Beyond

 Peter Nielsen -vocal
Michael Bruun -guitarra,piano
Jesper Neehammer -sax
Henrik Langkilde -órgão,piano
Henrik Bødtcher -baixo
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Arti & Mestieri - Children's Blues (1985)

Children's blues foi realizado em uma pequena etiqueta com distribuição local. Depois desse disco a banda mudaria novamente a formação, alguns dos membros do grupo continuou seguindo com um trabalho paralelo. O guitarrista Venegoni realizou dois discos sempre para a Cramps, o grupo Venegoni & Co., sempre no estilo jazz-rock dos últimos do Arti & Mestieri. O baterista Furio Chirico continuou a tocar e ensinar o seu instrumento. Furio é o primeiro baterista que fez um álbum solista com métodos de ensino de bateria. É o primeiro baterista italiano que tocou no Modern Drummer Festival nos Estados Unidos, edição 2002. O tecladista Crovella tocou e ocupou o papel de produtor de diversos discos de novos grupos progressivos italianos como Romantic Warriors, Tower, Mosaic.


1. Mulele (8'58")
2. Eby (1'52")
3. Children's Blues (10'11")
4. Ouagadougou (6'52")
5. Next Time (3'46")
6. Waiting For Laura At Bantora Hotel (10'31")

Músicos:

- Furio Chirico - drums, percussion;
- Antonio Salerno - keyboards;
- Umberto Mari - electric bass;
- Mario Petracca - electric guitar;
- Claudio Bonade - alto saxophone;
- Gigi Mucciolo - tromba, filcorno; e
- Johnny Capriuolo - trombone.

Convidados:

- Flavio Boltro - tromba soli (4,6)
- Tony Palmieri - congas (6)
- Siro Merlo - tenor saxophone (5)

Arti & Mestieri - Quinto Stato (1979)

Depois de alguns anos de interrupção, em 1979, saiu um terceiro trabalho da banda chamado Quinto stato. O grupo estava sempre guiado por Chirico, entretanto com uma diferente formação e em um estilo jazz-rock mais tradicional, enquanto que os álbuns sucessivos se dirigiam sempre mais claramente em direção a um gênero fusão.

1. Quinto stato (emarginato) (4:35)
2. Vicolo (3:20)
3. Arterio (sclerosi) (3:08)
4. Torino nella mente (4:55)
5. Mercato (5:25)
6. D'essay (3:15)
7. Arti (2:25)
8. Sui tetti (6:05)

Gianfranco Gaza (voice)
Gigi Venegoni (guitar, synth)
Beppe Crovella (keyboards)
Giovanni Vigliar (violin, voice, percussions)
Arthur Vitale (sax, clarinet, vibraphone)
Mark Welsh (bass)
Furio Chirico (battery, percussions)


ou

Food Brain - Social Gathering (1970)

Banda Japonesa formada por Shinki Che (guitarra), Hiro Yanagida (teclados), Masayoshi Kabe (Baixo), Hiro Tsunoda (Bateria). A banda faz um fusion, passando pelo psicodélico, uma verdadeira experiência musical, solos de teclados e alguns efeito fuzzy em guitarras, e um baixo para dar um som único, Social Gathering é de fato uma grande obra da terra do sol nascente.

1.That Will Do 9:16
2.Naked Mountain 0:34
3.Waltz for M.P.B. 3:46
4.Liver Juice Vending Machine 3:19
5.The Conflict of the Hippo And the Pig 0:33
6.Clock 5:28
7.One-Sided Love 0:48
8.The Hole in a Sausage 15:06
9.Dedicated to Bach 0:54

- Shinki Chen - guitar, producer
- Hiro Yanagida - keyboards, producer
- Masayoshi Kabe - bass
- Hiro Tsunoda - drums
+
- Ikuzo Orita - producer
- Michihiro Kimura - bass clarinet (08)

Flamengo - Kure V Hodinkách (1972)

Banda formada na República Tcheca de jazz-rock e fusion, lançaram apenas este disco. Se você gostar de metais, você estará deleitado pela música do Flamengo. Tem sugestões óbvias de Colosseum e algumas de King Crimson, principalmente por causa metais onipresente (saxophones e Clarinet). Mas o trabalho do órgão e a os vocais em sua língua nativa dão uma dimensão extra à música.

1.Kure V Hodinkach (2:30)
2.Rám Prístích Obrazu (4:00)
3.Jenom Láska Ví Kam (2:55)
4.Já A Dým (4:55)
5.Chvíle Chvil (4:20)
6.Pár Století (6:30)
7.Doky, Vlaky, Hlad A Boty (4:30)
8.Stále Dál (3:15)
9.Kure V Hodinkach (5:30)

Jan Kubik (saxofone, flauta, clarinete, vocal)
Pavel Fort (guitarras, vocal)
Ivan Khunt (órgão, vocal)
Vladimir Guma Kulhanek (baixo, guitarras, vocal)
Jaroslav Erno Sedivy (bateria)
Vladimir Misik (vocal, guitarras)

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Alcatraz – Vampire State Building (1971)

Álbum de estreia dessa banda alemã, aqui temos um fusion carregado: muito piano, uma guitarra fuzz pesada, e elementos space, alguns metais e flautas pontuais e improvisos. Tudo isso faz do som dos caras uma coisa sem bem diferente, sendo basicamente todo instrumental, tendo vocal em apenas duas faixas.

1. Simple Headphone Mind (10:00)
2. Your Chance Of A Lifetime (5:06)
3. Where The Wild Things Are (3:03)
4. Vampire State Building (13:10)
5. Piss Off (3:18)
6. Change Will Come (6:08)

Rüdiger Berghan (piano, vocal)
Klaus Holst (guitarras)
Klaus Nagurski (flautas, saxofone)
Ronald Wilson (baixo)
Jan Rieck (bateria).

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Link retirado do Blog : progrock vintage